Gala Hernández López est artiste, cinéaste, productrice et chercheuse. Sa pratique interdisciplinaire s’étend de la production cinématographique aux installations vidéo, en passant par les performances et les publications, en utilisant ces médiums variés comme autant de voies d’exploration épistémologique. Son travail explore des agencements techno-sociaux et les nouvelles formes de subjectivité façonnées par le capitalisme computationnel. Elle examine les imaginaires et les récits qui circulent au sein des communautés virtuelles, ainsi que les futurités inspirées par les technologies disruptives, qu’elle traite comme des fictions partagées qui imprègnent notre inconscient collectif. Au cœur de sa pratique se trouve une sensibilité écoféministe qui produit des œuvres d’art axées sur la recherche, mêlant critique matérialiste, poésie, intimité et rêves.

Son travail a été projeté et exposé à l’internationale, notamment à Cannes, Berlinale, Rotterdam, IDFA, DOK Leipzig, Cinéma du Réel, Palais de Tokyo, Indie Lisboa, Punto de Vista, Raindance, Curtas Vila do Conde, Berlinische Galerie, Festival du Nouveau Cinéma, transmediale, FRAC Ile-de-France, FRAC Corsica, Centre Wallonie Bruxelles, FIFIB, Côté Court, Champs Elysées Film Festival, SEMINCI, Open City Documentary Festival, Tabalakera Donosti, iMAL et Salon de Montrouge, entre autres. Son film La Mécanique des fluides a gagné le César du Meilleur Court-métrage Documentaire en 2024. En 2025, elle est lauréate du Prix Franco-Allemand des Industries Culturelles et Créatives.

Son moyen métrage La Mécanique des fluides (2022) est le premier volet d’une trilogie de films proposant une réflexion sur les processus d’individuation contemporains dans leur articulation aux algorithmes et aux flux numériques de données et de capitaux. Celui-ci est suivi du court-métrage for here am i sitting in a tin can far above the world (2024) qui a eu sa première mondiale à la Berlinale – Forum Expanded. Le dernier volet +10k (2025) est présenté à la Quinzaine des Cinéastes du Festival de Cannes.

Après cette première trilogie de courts, elle réalise like moths to light (2026), dont la première a lieu à IFFR – Tiger shorts competition. Elle développe en ce moment son cinquième court, The possibility of an island, elle tourne I speak words of love but I see the sky falling dans son temps libre, et elle écrit son premier long métrage de fiction, Les animaux magnétiques, qui fait partie du programme Rueda 2025-2026 de l’Académie du Cinéma en Espagne, du programme Ikusmira Berriak 2026 ainsi que de la Locarno Residency 2025.

Elle a été artiste en résidence à l’Académie de France en Espagne – Casa de Velázquez à Madrid 2023-2024. Elle a animé des ateliers de recherche-création et fait des conférences (certaines performées) au festival du film de Locarno, au Festival Márgenes, à l’ECAM, à l’ESCAC, à l’École des Beaux-Arts de Paris et celle de Marseille et à la Kassel Kunsthochschule, entre autres. Elle a présenté ses recherches, entre autres, à Goldsmiths University of London, Harvard, UQAM, University of British Columbia, University of Michigan et University of Copenhagen.

Elle a été doctorante contractuelle à l’Ecole Doctorale Esthétique, Sciences et Technologies des Arts (EDESTA, laboratoire ESTCA) de l’Université de Paris 8, où elle a développé un projet de recherche-création sur la capture d’écran comme média à l’ère post-Internet et où elle a enseigné pendant 3 ans. Elle a été ATER en Études Visuelles et Art Numérique à l’Université Gustave Eiffel, visiting researcher (DAAD fellow) à la Filmuniversität Babelsberg Konrad Wolf (Allemagne) et professeure associée au Master en Scénographie et Direction Artistique de BAU – Centre Universitaire d’Art et de Design de Barcelone.

En 2024 et 2025, elle est artiste en résidence à La Friche du Palais de Tokyo, au Chateau Éphémère en France, à York University / Connected Minds au Canada, à la Berlin AiR / Nipkow et au Schloss Wiepersdorf en Allemagne et la Résidence Art Explora à la Cité des Arts de Paris. En 2026, elle sera résidente à Malt AIR au Danemark, et, en 2027, à TOKAS, au Japon.

Elle a co-fondé l’associaton de recherche et de création After Social Networks en France, ainsi que la société de production 6980 Films en Espagne. Elle est membre de l’Académie des César et de l’European Film Academy.

Elle a dirigé plusieurs numéros de revues (Multitudes, Images Secondes, Contratexto), publié dans des revues scientifiques internationales (Interfaces, Digital War, Marges, Augenblick, Écrans, Études digitales, Studies in Documentary Film) et participé à des ouvrages tels que Captures d’écran (Yellow Now, 2022), L’art tout contre la machine (Hermann, 2021), L’essai médiatique (LISAA éditeurs, 2022) ou Codes, races, climats, habitudes (Les Presses du réel, 2023). Elle a été membre du comité éditorial de La Revue Documentaires.

Elle a été membre du jury au festival SEMINCI (Espagne), du prix de l’oeuvre expérimentale de la SCAM (FR), au FIFIB (FR) et au Festival Syncro (Argentine).

Diplômée de l’École Nationale Supérieure en Cinéma et Médias Audiovisuels ESCAC (dans la spécialité «Direction de fiction», Barcelone), du Master en Études Cinématographiques et Audiovisuelles Contemporaines (Université Pompeu Fabra) et du International Master in Audiovisual and Cinema Studies (IMACS) de l’Université Paris 3 Sorbonne Nouvelle et de l’Université Paris 10 Nanterre La Défense.

Elle a publié des poèmes dans plusieurs magazines littéraires et fanzines (El Coloquio de los Perros, digo.palabra.txt, El vuelo del flamenco, Manifiesto azul…) et une plaquette de poésie avec la maison d’édition Ad Minimum, Amnesia de las aves (2016).

Elle a traduit Images (à suivre) de Marie-José Mondzain à l’espagnol pour les éditeurs chiliens Metales Pesados.

Elle est représentée par Sylvain Cochard de l’agence Film Talents.

Mail de contact: galahernandez@protonmail.com

 

AUTRES ACTIVITÉS
PUBLICATIONS
PUBLICATIONS NON ACADÉMIQUES
ÉDITION
CONFÉRENCES & WORKSHOPS (sélection)
  • DreamData. Dream engineering and the future of our unconscious, workshop @ Sensorium / Connected Minds / York University, Toronto, mars 2024.
  • The Stack and AI Companions, workshop @ Kunsthochschule Kassel – New Media Class, janvier 2024.
  • Unblocked and Unchained Symposium, Université Paris 8, France, Décembre 2024.
  • Escola de Pensament, Barcelona, Nov. 2024
  • Podcast avec Roger Koza, Gijón Film Festival, Nov. 2024
  • Imagen y verdad, émission de Radio à Radio 3, Sept. 2024
  • Crypto-economies, speculative futures and post-capitalist desires, workshop à Confronting Digital Capitalism – Lake Como Summer School, Italie, septembre 2024.
  • Workshop à Nouvelle Bug Vol. 3, Lago Film Fest, Italie, août 2024.
  • Artist talk @ Union Docs, New York, juin 2024.
  • Nuevas narrativas, tecnología e inteligencia artificial en el cine contemporáneo. Conversation @ Syncro Film Lab, Argentine, juin 2024.
  • Artist talk @ Digital IDEAS 2024, University of Michigan, USA, juin 2024.
  • Artist talk @ Ensayar lo Real, Université Pompeu Fabra, Espagne, mai 2024.
  • Artist talk @ Kunsthochschule Kassel, avril 2024.
  • Le paradigme forensique, workshop aux Beaux Arts de Marseille avec Allan Deneuville, invitation de Marion Balac, mars 2024.
  • Hard, fast and beautiful, Berlin Critic’s Week 2024 (table ronde).
  • « Cine ensayo post-internet e investigaciones en fuentes abiertas », workshop à l’ECAM, Madrid, janvier 2024.
  • A Beautiful blonde in her 20s that is in love with me @ «Máquinas que sueñan», La Casa Encendida, Festival Márgenes, 2 décembre 2023, Madrid.
  • Roland Barthes among the machines @ Long night of dreaming about the future of intelligence, 9 août, Locarno Film Festival 2023.
  • « Post-internet essay films and open source investigations », workshop pour les étudiant.e.s du Master Montage de la Filmuniversität Babelsberg Konrad Wolf, Potsdam, Allemagne, juin 2023.
  • Participation à la table ronde « L’année documentaire » organisée par Tënk au Festival du Court-métrage de Clermont-Ferrand 2023
  • « Penser, enquêter et créer après les réseaux sociaux », Conférence à l’École supérieure d’arts et médias de Caen/Cherbourg, avec Allan Deneuville, 23 janvier 2023
  • « Contre-enquêtes open source », Conférence à l’École supérieure d’art et design de Saint-Étienne, avec Allan Deneuville, 3 février 2023
  • Participation à table ronde autour du film HUA HUA’s Dazzling World and its Myriad Temptations dans le cadre de la carte blanche au ciné club féministe TONNERRE de @clitrevolution au FIFIB Bordeaux, Octobre 2022.
  • Participation à la table ronde «Documenter, expérimenter et réfléchir les socialités numériques», colloque international Remodeler nos interactions numériques. La subjectivité à l’ère du post-cinéma, Centre Pompidou et Columbia Global Center, Paris, 22-24 mai 2022.
  • Communication performée « Heureux qui comme Dylan », colloque International Images en tr@nsit, Aix Marseille Université, 27-29 Avril 2022.
  • Communication performée « CINÉMA ft. Gilets Jaunes – On vient te chercher chez toi (Remix) », avec Seumboy Vrainom :€, dans le colloque international « La manifestation politique au cinéma. Continuités, ruptures, détournements de l’expérience contestataire », organisé par Camille Bui et Raphaël Jaudon, à l’Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne, le 31 janvier et le 1 février 2020.
  • Communication vidéo « Vidéo en mp plz: porno-politiques du visuel virtuel», avec Allan Deneuville, dans le colloque international en ligne «La circulation des images», organisé par le Centre d’Excellence Jean Monnet IMAGO (École Normale Supérieure, Paris), la chaire de Digital Humanities de l’Université de Genève et les Beaux Arts de Paris, 15-18 Juin 2020.
  • Participation à la table ronde  « Appropriation du cinéma domestique » organisée par le FICC – Festival de Cinéma de Cartagena (Espagne) le 25 Novembre 2020.
  • Présentation, avec Allan Deneuville, des activités de l’association Après les Réseaux Sociaux, Rencontres ArTeC, 6-7 Octobre 2021, La Gaîté Lyrique, Paris.
TRADUCTION
  • Imágenes (para seguir), Marie-José Mondzain, Ed. Metales Pesados, Chile, 2023. Co-traduit avec Ignacio Albornoz Fariña.
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